Tous les métiers qui ne sont pas créatifs sont voués à disparaître.

La créativité de l’être humain lui a permis de créer des machines permettant de remplacer ce qu’il devait faire avec autre chose que sa tête. Sa créativité lui a permis de supprimer l’objectivité pour laisser place à la subjectivité. Il est plus important de savoir articuler ses idées que démonter le moteur d’une voiture.

Pour une simple et bonne raison : la machine le fait déjà.

La créativité est vecteur de sens pour l’humain ; changer un moteur, travailler à l’usine, servir des hamburgers à McDo n’en donnera jamais.

Tout le monde veut du sens, tout le monde veut avoir un but premier dans sa vie, tout le monde veut marcher vers une direction obsédante et passionnante. Mais ce n’est pas possible en dehors qu’avec quelque de subjectif, quelque chose de créatif.

Tout est disponible gratuitement partout, vous avez tous les outils en votre disposition pour agir, vous avez une expérience de vie unique. Qu’attendez-vous pour créer ?

Ce surplus d’informations crée une désorganisation massive de cette dernière, vous avez trop de choses, trop d’options, donc vous n’agissez pas. C’est comme sur Netflix, il y a trop de films, on passe plus de temps à chercher des films qu’à en regarder. C’est une attention stimulée, une attention de scrolling, une attention de surcharge mentale.

Vous vous sentez incapable de créer quelque chose qui transcendera les limites de votre époque car il y a trop d’options. Je le répéterai autant de fois que possible et jusqu’à ce qu’on soit tous les deux fatigué, mais la créativité est une identité, une façon de vivre, une façon de percevoir le monde.

Mais il y a beaucoup trop d’identités disponibles dehors. Êtes-vous entrepreneur ? Êtes-vous un scrolleur ? Êtes-vous un YouTubeur ? Êtes-vous un graphiste ? Êtes-vous un discipliné ? Êtes-vous un pratiquant de la muscu ? Êtes-vous un écrivain, un peintre, un chanteur, un danseur… ?

Cependant, tous ceux qui ont réussi à utiliser leur créativité ont soit :

1. Escroqué les gens et ont eu de la chance
2. Élever le niveau de conscience général

Je vous conseille bien sûr de choisir l’option 2. Si vous parvenez à utiliser votre créativité, vous ne vous ferez pas remplacer, vous n’aurez plus l’impression de travailler. Votre vie sera irréelle, et la plupart des gens se demanderont comment vous faites.

C’est quand on trouve sa créativité qu’on est capable de travailler 15h / jour sans être épuisé, sans finir en burn-out et au contraire en s’amusant. On a plus besoin de systèmes de productivités limitants, on a trouvé notre créativité.

Je travaille en moyenne 16h / jour depuis 2 mois, je ne me sens presque jamais épuisé, je ne finirai pas en burn-out. C’est un jeu, je m’amuse. C’est mon identité, j’ai trouvé ma créativité. Personne ne peut me concurrencer, qui peut s’amuser 16h / jour ? Très peu de personnes.

Le cœur de la créativité réside pleinement dans la capacité à retourner à son âme d’enfant (j’ai fait un article dessus), il faut trouver du beau dans l’ordinaire pour être créatif. Il faut identifier et supprimer ses idées pré-conçues, il faut retourner à son âme d’enfant. Il faut se perdre dans ce qu’on fait.

Les règles sont des limitations. Et de cette façon on élimine toute règle. On est plus simplement rangé dans une case, on est la case, on est l’espace dans lequel est rangée la case. On est capable de s’exprimer plus profondément.

On est capable de se différencier de la masse informe de créateurs en déclin cherchant dans la moindre futilité l’opportunité de mettre en exergue une unicité inexistante.

Ne les blâmons pas, vous avez encore des idées pré-conçues, des règles dans votre esprit, j’en ai encore moi aussi. Seulement, cherchez en priorité à identifier celle que vous ne voyez pas encore, car ce sont elles les plus limitantes. Ces règles insidieuses ont fait leur nid dans votre conscience à l’aube de votre enfance, ce sont des traumatismes que vous avez oubliés et avec lesquels vous avez grandi.

Ce sont des conditionnements vicieux qui limitent notre potentiel créatif à tous. Personne n’est parfait. Mais en lisant cet article vous vous rapprocherez grandement de la perfection créatrice. De ce qui vous permettra de trouver votre créativité et de vous différencier.

Qu’est-ce que la créativité ?

L’essence de la créativité réside dans la capacité à voir du magnifique dans l’ordinaire. Être capable de voir en dehors de l’ordinaire, de contempler n’importe quoi et de l’utiliser comme source de créativité, c’est ce qui différencie le vrai créateur du faux.

Il n’y a pas réellement de vrai ou de faux, nous sommes tous créatifs, c’est un droit de naissance. C’est quelque chose de commun à notre espèce, n’importe qui dès l’arrivée de la conscience est capable de créer, d’imaginer un monde, et de faire preuve de subjectivité.

La créativité, c’est être capable d’imaginer une magnifique subjectivité, et de la retranscrire dans une magnifique réalité, une magnifique objectivité.

Pour ne pas être complètement abstrait, voici un argument scientifique :

Dans notre cerveau, nous avons des neurones miroirs. Ces neurones miroirs n’ont qu’un seul but, recopier l’environnement extérieur. C’est de cette façon que nous apprenons à marcher et parler.

La créativité c’est recopier la subjectivité de son environnement. Un enfant à l’âge de 4 ans devient capable de se différencier du monde. Il comprend que chaque humain à une conscience différente, que lorsque l’orage éclate et que le tonnerre gronde ce n’est pas seulement parce qu’il a fait une bêtise. C’est à ce moment-là que la subjectivité se développe. Et que la créativité devient le droit de naissance dont chaque être humain hérite.

La créativité est donc contagieuse. Le développement de la conscience est un aspect « primaire » de notre évolution, nous ne le contrôlons pas. La créativité et son signal en particulier, sont beaucoup plus primaires que logique. Nous identifions nos idées grâce à des ressentis primaires principalement : excitation, transpiration, cœur qui bat la chamade, énervement, manque de sens…

La créativité est donc une personnalité et une façon de vivre. Ce n’est pas seulement l’action qui permet d’être créatif, c’est surtout une personnalité naturelle.

Si vous n’utilisez pas cette personnalité activement, vous vous surprendrez en train de vous dire que vous n’êtes pas créatif, que vous n’avez pas d’idées, vous aurez l’illusion de ne pas être créatif et que c’est une fatalité. Alors que non, vous n’utilisez simplement pas activement votre créativité.

Être un créateur c’est une façon de percevoir le monde extérieur à travers notre propre subjectivité, car en effet, plus nous voyons le monde à travers les yeux des autres, moins nous sommes créatifs.

La créativité c’est que qui a permis à l’humain de prospérer jusqu’à aujourd’hui, de se réunir, de créer des villes entières, d’aller dans l’espace. Mais pourtant, la condition sine qua non pour être créatif est de se désidentifier des autres.

Il faut propager sa propre vision sur le monde, penser par soi-même, vivre ses expériences, cette individualité et ce qui permettra de fédérer grâce à sa créativité.

Ceux qui ont marqué le monde : Picasso, Einstein, Mozart, Feynmann ont été différents. Ils ont écouté leur propre voix, suivie leur propre expérience, et créent leur propre style. Ceux qui ont marqué le monde sont ceux qui ont parfaitement compris les limites de leur époque et qui les ont transcendés afin d’en créer de nouvelles. Qui seront à leur tour dépassées.

Pour résumer rapidement :

• Essence de la créativité = capacité à voir du magnifique dans l’ordinaire
• La créativité est donnée à tout le monde
• Transcrire sa subjectivité en une magnifique objectivité est être un bon créateur
• Nous sommes devenus créatifs en recopiant notre environnement par nos neurones miroirs
• La créativité est une personnalité et une façon de vivre, si nous n’utilisons pas cette personnalité c’est à ce moment-là où nous avons l’impression de ne pas être créatifs.
• La personnalité du créateur réside dans la perception du monde est dans la capacité à ne pas y mettre d’idées pré-conçues
• La créativité est holistique, mais réside dans l’individualité du créateur.

Ce qui limite la créativité

Les idées pré-conçues et les conventions sont des limitations à la créativité, ce sont des règles qu’on s’impose. Car notre cerveau cherche à s’échapper de l’entropie naturelle de la vie. On cherche constamment à catégoriser de façon linéaire notre environnement. Les villes sont un exemple de cette catégorisation linéaire : d’un côté les pauvres, les moyens, les riches.

Ce sont des limitations car elles nous empêchent de faire des connexions entre nos idées, connaissances et expériences passées.

Prenons l’exemple du pauvre qui veut devenir riche pour aller habiter dans le quartier riche. Le pauvre va se battre toute sa vie pour s’intégrer aux riches, les riches le rejetteront. Le pauvre va donc travailler, travailler, travailler, il oublie sa créativité, il s’illusionne dans des schémas sociaux qui n’ont aucun sens. Il travaille pour l’argent et il oublie les connexions qu’il pourrait faire.

Qu’est-ce qu’un pauvre pourrait faire pour s’intégrer aux riches ?

Créer une communauté de pauvre dans son quartier, crée une entreprise collective, faire du contenu sur les réseaux pour faire une collecte de fonds, re-bâtir son quartier.

Être capable de voir dans l’ordinaire du magnifique, c’est oublier le magnifique déjà construit (le quartier riche) et voir dans son quartier (le quartier pauvre) du magnifique (des gens) fédérer ses gens (la créativité est individuelle mais fédère) et construire quelque chose (création pure).

Éliminez vos limitations, éliminez vos idées pré-conçues, sinon vous serez toute votre vie le pauvre qui essaye d’aller s’infiltrer dans le quartier riche. Et vous serez une simple commodité qui n’intéresse personne.

Les idées innovantes viennent de ceux qui arrivent à voir en dehors des limites ou ceux qui ne les ont pas apprises.

Mon discours n’est pas un discours anarchique, les règles sont essentielles. Les règles sont au monde ce que la lumière est à l’ombre.

Si nous n’avions pas de règle nous n’aurions pas envie de les surpasser, nous serions dans notre zone de confort et nous ne ferions rien. Le monde tournerait au ralenti. Les esprits les plus fourbes chercheraient à tuer les esprits les plus sains. Ce serait un retour au primaire.

L’une des choses qui pénalise le plus votre créativité est également le fait que vous vous reposez trop sur vos lauriers ; l’inspiration. L’inspiration n’est pas une fin en soi, vous ne devez pas compter que sur elle. La plupart du temps, les idées de génie viennent en agissant. Car l’humain à une intuition qu’il ne comprend pas. Les idées que vous avez pendant l’action sont habituellement des idées et des connexions auxquelles vous n’auriez jamais pensé.

Pour finir sur ce point, la plupart du temps vous mettez trop d’importance sur ce que vous faites. La réalité est que dans la majeure partie des cas rien n’a l’importance que nous nous imaginons, si vous échouez cela, dans 2 jours vous serez déjà en train de faire autre chose. Le succès ne vient jamais lorsque votre vie en dépend.

Rester détaché de votre travail, agissez pleinement dans le présent.

Pour récapituler rapidement :

• Les idées pré-conçues et les conventions sont des limitations que nous nous imposons pour satisfaire les besoins de catégorisation linéaire de notre cerveau
• Ces limitations nous empêchent de faire des connexions et on peut être le pauvre qui essaye toute sa vie de devenir riche en travaillant énormément
• Il faut éliminer ses limitations, ses idées pré-conçues pour être le pauvre qui construit quelque chose et qui devient riche sans le vouloir
• Les idées innovantes viennent des penseurs indépendants ou des incultes
• Les règles sont au monde ce que la lumière est à l’ombre.
• Se reposer sur son inspiration trop souvent c’est perdre sa créativité
• Les idées de génie viennent dans l’action
• Le succès ne vient pas quand notre vie en dépend, il faut agir en étant détaché.

Vivre comme un créateur

L’abeille attirée par l’odeur des fleurs va butiner, fleurs après fleurs. Récolter leur nectar pour le transformer en miel. Si l’abeille cessait d’exister, les fleurs ne se reproduirait plus, les herbivores n’aurait plus de quoi s’alimentait, les herbivores cesserait d’exister, les oiseaux également, les humains aussi.

Pensez-vous que l’abeille a conscience de la symphonie dans laquelle elle joue ?

C’est pareil pour nous. Nous sommes des instrumentalistes suivant inconsciemment la volonté d’un Chef d’Orchestre. Nous ne connaissons pas la volonté de l’univers mais nous sommes les conducteurs de sa volonté. La bonne nouvelle c’est que nous n’avons pas besoin de comprendre ce jeu incompréhensible.

Nous devons nous soumettre à cette pulsion créatrice et a cette grande symphonie que nous ne comprenons pas.

En tant que créateur nous devons décoder et partager les informations cachées, nous devons être attentifs aux signaux de la créativité, les décoder, puis les partager au monde. Ces signaux se trouvent dans l’ordinaire la plupart du temps.

Être un créateur est une identité que nous avons dès la naissance. Elle ne nécessite pas de créer, beaucoup de gens sont extrêmement créatifs, mais n’ayant pas trouvé le sens de leur créativité ou l’exprimant dans le mauvais domaine, ont l’impression de ne pas être créatifs.

Dire que vous n’êtes pas créatif c’est la même chose que dire : je ne suis pas bon en étant moi-même.

Une identité, d’un point de vue scientifique, est le niveau le plus profond des 3 niveaux de changement comportemental, à savoir : objectifs, systèmes, et identité.

Comme vous ne pouvez pas être vous-même à temps partiel, être un créateur c’est l’être 24h/24. C’est une façon de percevoir le monde extérieur et de décoder les signaux de la créativité pour les transformer en objectivité. Transformer la subjectivité en magnifique objectivité.

Les 2 natures du créateur :

• Faire – transformer la subjectivité en magnifique objectivité
• Être – travailler sur ses idées, expérimenter la vie, percevoir et décoder les signaux

Si vous ne faites pas, cela n’a aucune incidence sur votre capacité créative, vous n’évoluerez simplement pas. Mais vous n’êtes pas, vous oublierez cette personnalité et vous construirez des idées pré-conçues inconscientes venant ajouter de la friction à votre créativité.

La plupart du temps, un créateur est quelqu’un de vulnérable, d’émotionnellement sensible. C’est mon cas, je suis particulièrement sensible aux émotions des autres, l’empathie et la sur-émotion sont l’unes des caractéristiques principales d’un créateur. (Nous verrons plus bas comme la négativité est une essence puissante pour la créativité)

Le travail du créateur se trouve plus souvent à l’intérieur (subjectivité) qu’à l’extérieur (objectivité). Si vous n’avez pas pleine conscience qu’à l’intérieur de vous même existe une richesse égale à celle que vous pourrez trouver à l’extérieur, vous serez incapable de transcender les limites de votre époque.

Faites également attention à toujours tester vos croyances, elles ne sont pas immuables, elles sont là pour être vérifiées et changées au besoin.

Débloquer son inspiration

Pour débloquer son inspiration il faut diminuer l’importance des choses. Ce que vous faites actuellement n’est sans doute pas aussi important que ce que vous pouvez vous imaginer, si vous échouez ce n’est pas la fin du monde. Vous aurez d’autres opportunités.

La culture Asiatique nous surpasse de ce côté-là, tandis que nous occidentaux nous voyons le temps de façon linéaire (le big-bang, à l’an 0 le Christ est née, 2001 tours jumelles). Les Asiatiques voient le temps de façon cyclique (si vous mourrez vous avez une autre vie).

Rien n’est donc très grave, car tout recommence dans un cycle éternel. Adopter une approche cyclique de votre vie est une bonne solution pour diminuer l’importance des choses.

Vous êtes un humain, vous êtes imparfait, vous avez beaucoup de défauts et beaucoup de qualités. Donnez-vous le droit de retransmettre cette imperfection dans vos créations, c’est vital.

La plupart du temps, vous allez avoir une maquette. Un gros brouillon imparfait. Vous allez transformer ce brouillon en une création « parfaite ». Si vous préférez la création imparfaite, choisissez-la en priorité.

Pour avoir de l’inspiration il faut laisser de l’espace et du vide, vous devez absolument distraire votre esprit. Les distractions sont une arme énorme lorsque vous souhaitez créer. Distraction ≠ Procrastination

Une distraction est un vecteur vous permettant de créer.
La procrastination est un vecteur vous empêchant de créer.

Les distractions sont des activités que vous allez faire en mode automatique et qui permettront à votre cerveau de traiter les informations en arrière-plan. Vous pouvez marcher, passez du temps en famille, faire du sport, cuisiner, écrire…

Ce sont toutes des distractions qui vous permettent de générer des idées et de régler des problèmes sans y mettre d’énergie. Ne sous-estimez pas l’importance des distractions. Comme le succès qui ne vient pas quand votre vie en dépend, vous ne réglez pas un problème en étant dessus, vous le réglez en lui laissant de l’espace, en diminuant votre engagement, en l’oubliant. Comme le disent nos plus vieux : laisse le temps au temps.

Un problème ne se règle pas tout seul, vous devez ensuite l’accepter, le comprendre, et l’absorber.

Dans chaque problème il y a toujours 3 choix :

• Le changer
• L’accepter
• L’abandonner

N’attendez pas que le temps transforme votre problème en traumatisme, et idée pré-conçue. Aucun problème ne se règle naturellement. Cependant, un problème s’amplifie lorsque vous lui consacrez trop de temps. Accepter ce problème, puis changez-le ou abandonner.

La créativité est individuelle, ne passez pas tout votre temps à regarder ce que les autres font. Tentez de créer votre propre chemin, suivez votre intuition. Ignorer vos contemporains. Puis propager votre vision sur le monde. Si vous passez plus de temps à consommer qu’à créer, vous n’aurez aucune inspiration. L’inspiration vient dans l’action.

Pour finir sur ce point. Créer une intention globale, une vision de vie, une perspective unique (allez voir cet article pour le faire)

Pour récapituler rapidement :

• Diminuer l’importance des choses
• Voir le temps de façon cyclique
• Privilégier l’imperfection à la perfection
• Laisser de l’espace et du vide
• Distraction ≠ Procrastination
• Une distraction est un vecteur vous permettant de créer
• La procrastination est un vecteur vous empêchant de créer
• Chaque problème. 3 choix : changer, accepter, abandonner
• Si le temps règle un problème pour vous il se transformera en traumatisme et idée pré-conçues
• Créer votre propre chemin. Passer plus de temps à créer qu’à consommer
• L’inspiration vient dans l’action
• Créer une vision de vie

La négativité

La plupart des grandes créations de ce monde sont des créations « négatives » mettant en exergue la tristesse humaine. La tristesse et la négativité sont souvent les émotions préférées des humains (paradoxalement).

Les créateurs qui ont vécu beaucoup de tristesse et de négativité sont souvent ceux qui ont le plus de choses à créer. Ce sont ceux qui arrivent à se différencier et à faire des connexions. Être négatif envers soi-même est vecteur de beaucoup de profondeur.

Pour nuancer mon propos, la positivité est tout aussi puissante que la négativité, mais seulement plus difficile à mettre en forme. Car la négativité rime souvent avec le moins, la positivité avec le plus. Quand quelque chose nous appartient, on prend pour acquis. Quand nous n’avons pas, nous essayons de trouver des moyens d’avoir.

Il est donc plus facile de commencer à créer à cause d’une tristesse sous-jacente, puis après des réflexions profondes sur comment avoir ce plus, basculer sur la positivité.

Les plus grandes œuvres d’art sont toujours des œuvres ayant un message d’espoir passant par une action négative. Par exemple le tableau « La liberté guidant le peuple » d’Eugène Delacroix est un exemple parfait de cette négativité sous-jacente symbolisant un message d’espoir.

La négativité est représentée par une femme tenant un drapeau français fièrement en marchant sur des cadavres. La positivité est symbolisée elle par la liberté du peuple.

Pour résumer cela simplement, la négativité sera toujours un vecteur plus puissant pour faire passer un message de positivité.

Si vous avez vécu des choses difficiles, si vous avez une relation toxique avec vous-même, si vous avez des traumatismes. Exprimez-les dans vos créations, trouvez des connexions, fédérer des gens.

Maintenir une hygiène créative

Quand vous bloquez sur une partie de votre création, allez-vous distraire et faites en sorte de l’oublier, n’engagez plus avec elle pendant un moment. Faites en sorte de vous « reset ».

Méditer. Écrivez. Amusez-vous. Travaillez sur un autre projet.

Viens le moment où vous avez fini votre projet, jugez-le en regardant les bons et les mauvais côtés. Ne vous concentrez pas seulement sur les points faibles. Si 80% du travail est exceptionnel et que 20% est bons, c’est suffisant. Rappelez-vous que l’imperfection est à privilégier.

Soyez attentif à vous-même, et jouez avec vos croyances. Changez-les, n’y soyez pas attaché. Pour progresser vous devez désapprendre. Repartez à zéro souvent et n’ayez aucunes croyances fixes et idées pré-conçues. Repartez à zéro à la fin de chaque projet, soyez comme un enfant qui redécouvre le monde. C’est la seule façon de rester créatif toute sa vie.

Vous devez absolument rester détaché de votre travail, s’il vous apporte de la pression et des sentiments négatifs passez en mode introspection.

Pour s’introspecter dans ces situations :

• Accepter que ce travail provoque des sensations négatives
  • Se rappeler que le succès commercial de ce que nous faisons est hors de notre contrôle
  • Comprendre que tout ce qui compte est de faire ce travail au maximum de nos capacités et d’être passionné.

Vivez dans le moment présent et détachez-vous de vos biais psychologiques et croyances pré-conçues.

Ne jouez pas pour gagner, jouer pour jouer. N’essayez jamais de surpasser quelqu’un, tout travail est une collaboration. Jouer est amusant, prenez du plaisir dans le processus et ne portez pas d’importance aux choses qui sont hors de votre contrôle. Sinon votre capacité créative en prendrait un coup.

Contredisez vos croyances actuelles, adaptez-les au contexte actuel, soyez toujours dans un état de révolution avec vous-même. Regardez ce que vous faites actuellement et essayer de faire l’inverse. Ou au contraire prenez ce que vous faites et poussez-le au maximum. Expérimenter continuellement.

Faites en sorte d’élargir vos points de vue. N’oubliez pas que vos créations sont un moyen d’élever le niveau de conscience général. C’est une condition sine qua non pour avoir de la résonance sur le monde.

Ne vous tourmentez pas en cherchant une information que vous ne trouvez pas, faites une pause pendant un moment. Relaxez-vous. Méditez. Puis regardez à vos pieds, elle sera là. Pratiquez le détachement aussi souvent que possible.

Je finirais sur ça.

La créativité est dans notre ère, l’ère de l’Individu Souverain est vitale. Si vous n’êtes pas créatif vous vous ferez remplacer, vous serez une commodité et vous ne serez jamais capable d’atteindre vos objectifs.

La créativité est un mode de vie, c’est un droit de naissance.

Peu de personnes savent exploiter leur créativité, leurs connaissances et faire des connexions. Elles sont comme le pauvre qui essaye de rentrer dans le quartier riche toute sa vie.

Si vous souhaitez exploiter votre créativité au maximum, je peux vous aider avec Clarity Notes. Un système qui vous permettra de gérer vos connaissances et de créer plus facilement, plus profondément, et plus rapidement.

J’espère avoir aidé,
Votre ami,
— Julien